Jenny Nyström – de kerstkabouters, kerstkaarten en de illustrator van de Zweedse kersttraditie

Jenny Nyström (1854–1946) is de kunstenares die de Zweedse kerstman zijn gezicht gaf – het kleine figuurtje met grijze baard en rode muts dat kerstcadeautjes door de sneeuw draagt, door varkens getrokken sleeën bestuurt en soms zelfs in vliegtuigen vliegt. Bijna zeventig jaar lang schilderde ze kerstkaarten, boekillustraties en tijdschriftomslagen. Volgens het Kalmar läns museum maakte ze tijdens haar leven tussen de 6.000 en 7.000 kerstmannen. Toch begon ze als een van de meest veelbelovende historieschilders van de Koninklijke Kunstacademie en werd ze in 1881 de eerste vrouw in Zweden die de koninklijke medaille van de academie voor historieschilderkunst ontving. Tegenwoordig is haar kunst in december net zo vanzelfsprekend in Zweedse huizen als peperkoek en adventskandelaars. Als poster of schilderij blijft haar beeldwereld voortleven, lang nadat de tijd van kerstkaarten voorbij is gegaan.

Op deze pagina vertellen we het hele verhaal: haar jeugd in Kalmar en Göteborg, haar academiejaren in Stockholm, haar verblijf in Parijs aan de Académie Colarossi, haar huwelijk met de zieke geneeskundestudent Daniel Stoopendaal en de enorme productie waarmee ze haar gezin ruim veertig jaar lang onderhield. We leggen uit hoe ze de oude volkse boerderijkabouter omvormde tot een kerstcadeautjesbezorger, welke werken te zien zijn in het Nationalmuseum en het Kalmar läns museum, en hoe je haar motieven in je interieur kunt gebruiken – van de kinderkamer tot de woonkamer tijdens de kerst. Wil je meer kunstenaars en stromingen ontdekken? Je vindt ze bij elkaar in Bozettos kennisbank.

Inhoud
↓ Wie was Jenny Nyström?
↓ Leven en biografie: van Kalmar tot Tegnérgatan
↓ Belangrijkste werken en motieven
↓ Techniek en artistieke signatuur
↓ Erfenis: hoe de Zweedse kerstman zijn uiterlijk kreeg
↓ Jenny Nyström in huis – interieurinspiratie
↓ Tijdlijn
↓ Verwante kunstenaars
↓ Veelgestelde vragen over Jenny Nyström

Wie was Jenny Nyström?

Jenny Eugenia Nyström, geboren Nyström-Stoopendaal, was een Zweedse schilderes en illustratrice, geboren op 13 juni 1854 in Kalmar en overleden op 17 januari 1946 in Stockholm. Ze geldt als de eerste professionele kinderboekenillustratrice van Zweden en als een van de meest productieve ansichtkaartkunstenaars van het land ooit. Het Sven-Harrys konstmuseum in Stockholm noemde haar in zijn grote tentoonstelling van 2018 zowel „Illustrator and Pioneer” als „de moeder van de kerstman”, en het is juist de kerstman die haar onsterfelijk heeft gemaakt. Maar het beeld van een vriendelijke schilderes van kerstkaarten is te beperkt: ze was een academisch geschoolde kunstenares die olieverfschilderijen op groot formaat beheerste, in 1884 en 1885 exposeerde op de Parijse Salon en decennialang een eigen kunstbedrijf runde met contracten bij verschillende van de grootste uitgeverijen van het land.

Feiten op een rij: Geboren op 13 juni 1854 in Kalmar · Overleden op 17 januari 1946 in Stockholm · Opleiding: Musei-, Rit- och Målarskola van Göteborg, Koninklijke Kunstacademie in Stockholm 1873–1881, Académie Colarossi en Académie Julian in Parijs vanaf 1882 · Koninklijke medaille voor historieschilderkunst in 1881 voor Gustav Vasa als kind voor koning Hans · Getrouwd in 1887 met Daniel Stoopendaal (1853–1927) · Zoon: kunstenaar Curt Nyström Stoopendaal (1893–1965) · Naar schatting 6 000–7 000 geschilderde kabouters · Contract met Axel Eliassons Konstförlag in 1911 · Vertegenwoordigd in het Nationalmuseum en het museum van de provincie Kalmar · Begraven op Norra begravningsplatsen in Solna

Wat Jenny Nyström uniek maakt in de Zweedse kunstgeschiedenis is de combinatie van een academische opleiding en een grote populariteit onder het brede publiek. Waar tijdgenoten als Carl Larsson de Zweedse huiskamers bereikten met boeken als Een thuis, bereikte Jenny ze via de brievenbus – miljoenen kerstkaarten die tussen familieleden werden verstuurd, in dozen werden bewaard en in albums werden geplakt. Zo werden haar afbeeldingen voor meerdere generaties Zweden een gedeeld visueel referentiepunt, vaak zonder dat de ontvangers zelfs maar wisten wie ze had geschilderd.

Leven en biografie: van Kalmar naar Tegnérgatan

Jeugd in Kalmar en de verhuizing naar Göteborg

Jenny was het derde van de vijf kinderen van voorzanger en lagere-schoolleraar Daniel Nyström (1820–1908) en Annette Eleonora, geboren Bergendahl (1823–1887). Het gezin woonde aan Norra vägen in Kalmar, waar haar vader voorzanger was in de slotkerk van Kalmar. In 1863 verhuisde het gezin naar Majorna in Göteborg, en al op elfjarige leeftijd begon Jenny lessen te volgen aan de Musei-, Rit- och Målarskola van Göteborg – de instelling die tegenwoordig Konsthögskolan Valand heet. Volgens het Zweedse biografische lexicon voor vrouwen was het leraar Fredrik Wohlfart die haar voor het eerst inspireerde om kabouters te tekenen.

Het keerpunt kwam in 1871. Terwijl de zeventienjarige Jenny schilderijen zat te kopiëren in het Kunstmuseum van Göteborg, werd ze ontdekt door gouverneur Albert Ehrensvärd, die haar mecenas werd. Vanaf 1 april 1874 betaalde hij haar 100 kronen per maand, en ook groothandelaar James Dickson droeg bij aan haar studie. Ehrensvärds steun bracht haar naar Stockholm en naar de meest prestigieuze kunstopleiding van het land.

De kunstacademie en de medaille van 1881

In augustus 1873 werd Jenny Nyström toegelaten tot de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Stockholm, waar ze acht jaar studeerde. Vrouwen waren pas sinds 1864 toegelaten tot de academie, en de vrouwelijke studenten kregen les in een aparte afdeling. Vanaf 1877 ontving ze jaarlijkse beurzen. Tegelijkertijd werkte ze als illustrator voor Ny Illustrerad Tidning om wat extra geld te verdienen. In 1881 behaalde ze de eerste plaats in de jaarlijkse wedstrijd van de academie om de koninklijke medaille met het historiestuk Gustav Vasa als kind voor koning Hans. Omdat ze een vrouw was, moest ze de prijs delen met haar mannelijke studiegenoot Richard Hall, maar toch werd ze de eerste vrouw in Zweden die de medaille voor historiestukken ontving. Haar aanstaande echtgenoot, Daniel Stoopendaal, stond model voor koning Hans.

Parijs 1882–1886

De medaille leverde haar de reisbeurs van de academie op, en in november 1882 vertrok ze naar Parijs. De École des Beaux-Arts was gesloten voor vrouwen, dus schreef ze zich in bij de particuliere academies Colarossi en Julian, waar in de jaren 1880 veel Scandinavische kunstenaressen werden opgeleid. Ze werd toegelaten tot de Parijse Salon met Zelfportret en Vanuit mijn atelier in Parijs in 1884, en met Oude vrouw in Creuse in 1885. Hier ontdekte ze ook de bloeiende Franse markt voor ansichtkaarten - een inzicht dat de rest van haar carrière zou bepalen. Ze probeerde Bonniers ervan te overtuigen om in Zweden in ansichtkaarten te investeren, maar de uitgeverij wees het voorstel af.

Huwelijk, verantwoordelijkheid en een eigen zaak

Na hun verloving in de herfst van 1884 trouwde Jenny Nyström in 1887 in de Adolf Fredriks kerk met geneeskundestudent Daniel Stoopendaal. Hij leed aan tuberculose, maakte zijn studie nooit af en kon niet als arts werken. Daardoor was Jenny als enige verantwoordelijk voor het levensonderhoud van het gezin, terwijl Daniel de zaken regelde. In de herfst van 1887 verhuisde het paar naar een groot appartement aan de Tegnérgatan in Stockholm, waar zij haar atelier inrichtte, en in 1889 trok ook haar vader, die weduwnaar was, bij hen in. In 1893 werd hun zoon Curt geboren. De economische druk verklaart een groot deel van haar enorme productie: de academische schilderkunst bracht eer, maar de kerstkaarten zorgden voor brood op de plank. In 1911 sloot ze een contract met Axel Eliassons Konstförlag voor een vast aantal aquarellen per maand, en jarenlang werden haar afbeeldingen ook verspreid door Strålin & Persson in Falun.

Daniel stierf in 1927, maar Jenny bleef tot het laatst schilderen. Ze overleed thuis in Stockholm op 17 januari 1946, 91 jaar oud. De huishoudster Karin Johansdotter, die met het gezin uit Göteborg was meegekomen, beschreef haar dood met de woorden: “alsof je een kaars uitblaast”. Ze rust op de Norra begraafplaats naast haar man en haar vader.

Belangrijkste werken en motieven

Jenny Nyströms werk varieert van grote olieverfschilderijen in academische stijl tot kleine aquarellen bedoeld voor drukwerk op ansichtkaartformaat. Daardoor is ze moeilijk samen te vatten in één enkel meesterwerk – het is juist het geheel, en vooral de kerstmannetjes, dat haar kenmerkt. Dit zijn de werken en motiefgroepen die het belangrijkst zijn om te kennen.

De avonturen van kleine Vigg op kerstavond (1871)

Het startsein voor de Zweedse kerstman was een verhaal van Viktor Rydberg. De avonturen van kleine Vigg op kerstavond verscheen in het kerstnummer van Göteborgs Handels- och Sjöfartstidning in 1871, en de zeventienjarige Jenny maakte acht illustraties bij de tekst. Via de hoofdredacteur van de krant bereikten de tekeningen zowel Rydberg als uitgeverij Bonniers, die ze liet liggen. Ze vroeg ze terug, waarna het verhaal volgens het Zweedse biografische lexicon voor vrouwen in 1875 in boekvorm verscheen bij uitgeverij Hedlund in Göteborg. Rydberg was verrukt over de illustraties, en de samenwerking vormde het begin van een levenslange band met het kerstmanmotief. In deze illustraties begon de kerstman voor het eerst vorm te krijgen als eigen figuur van Kerstmis.

Gustav Vasa als kind tegenover koning Hans (1881)

Volgens het Kalmar läns museum is het medaillewinnende schilderij van de Kunstacademie misschien wel haar bekendste werk buiten de wereld van de kerstkaarten. Het motief toont de jonge Gustav Eriksson (Vasa) tegenover de uniekoning Hans – een typisch nationaal historisch motief in de geest van de 19e eeuw, waarin een beslissend tafereel uit de Zweedse geschiedenis wordt weergegeven met theatrale belichting en een nauwkeurige weergave van de kleding. Dat een vrouw de wedstrijd won, was in 1881 een sensatie, en het werk toont dat ze het meest gewaardeerde genre in de academische hiërarchie beheerste.

De herstellende en de Parijse jaren (1884)

Tijdens haar Parijse jaren schilderde ze in een naturalistische stijl die doet denken aan tijdgenoten uit Scandinavië in Frankrijk. De herstellende uit 1884, een olieverfschilderij op doek van 154 × 115 cm, behoort tegenwoordig tot het Nationalmuseum in Stockholm. In hetzelfde jaar ontstond het aquarel Wandeling in Parijs, een blad van 29 × 16,5 cm dat het Nationalmuseum in 2019 verwierf (inventarisnummer NMH 1/2019), samen met drie andere werken van Zweedse vrouwelijke kunstenaars die in de jaren 1880 in Frankrijk werkzaam waren, dankzij een schenking van Ann Stern. De werken tonen een heel andere kant van Jenny Nyström dan waarvoor ze bekend werd: een moderne stadsvrouw en een ambitieuze salonschilder.

"Dat ik vooral voor kinderen heb getekend, komt waarschijnlijk doordat ik altijd van kinderen heb gehouden" – Jenny Nyström in de autobiografische tekst “Een meisje uit Kalmar”, Barnbiblioteket Saga, 1910

De kerstkaarten en de kabouters

Het zijn de kerstkaarten die Jenny Nyström beroemd hebben gemaakt. Vanaf de jaren 1880 schilderde ze duizenden motieven: kabouters die kerstcadeaus door de sneeuw dragen, kabouters die het paard in de stal voeren, kabouters die pap eten en kabouters die hulp krijgen van kerstbokken, varkens, olifanten en giraffen met de pakjes. Ze ging bovendien met haar tijd mee: op haar kaarten zijn kabouters te zien in auto’s, treinen en vliegtuigen, en de kleding van de kerstman varieerde van boerenkleren tot stadse mode. Het museum van de provincie Kalmar benadrukt dat Jenny Nyström het idee introduceerde dat de kerstman, in plaats van de kerstbok, de kerstcadeaus brengt. Ze was ook een van de eersten die kaarten schilderde voor andere feestdagen dan Kerstmis en Pasen, bijvoorbeeld voor Nieuwjaar, naamdagen en verjaardagen.

De kinderen, Wij twee en de familieportretten

Naast de kabouters zijn kinderen haar belangrijkste onderwerp. Blozendwangige meisjes met sneeuwballen, jongens met kerstbomen en kinderen die spelen op een lentehelling waren populair op kaarten en boekomslagen. Haar zoon Curt, vaak gekleed in een kiel en een rode muts, komt op veel van de afbeeldingen voor. In 1895 schilderde ze een dubbelportret van zichzelf en Curt, oorspronkelijk getiteld Moeder en zoon, maar tegenwoordig bekend als Wij twee. Ze illustreerde ook volwassenenliteratuur met Oudnoordse thema’s, waaronder Albert Ulrik Bååths Oudnoordse verhalen (1886), evenals het verzamelwerk Het kinderboek (1903).

Techniek en artistieke signatuur

De stijl van Jenny Nyström is onmiddellijk herkenbaar, maar berust op een solide academische basis. Acht jaar anatomie, modelstudies en kopiëren aan de Kunstacademie gaven haar een vaardige hand die zelfs op de kleinste ansichtkaart zichtbaar is.

Aquarel en gouache voor drukwerk

De meeste kerstkaartmotieven werden uitgevoerd in aquarel, vaak versterkt met dekkend wit (gouache) voor sneeuw, lichtreflecties en details. De techniek was geschikt voor lithografisch en later fotomechanisch drukwerk: heldere kleurvlakken, duidelijke contouren en een beperkt palet waarin rood, groen, bruin en wit de boventoon voeren. Het contract met Axel Eliassons Konstförlag uit 1911 vereiste een vast aantal aquarellen per maand, wat de efficiënte, bijna industriële werkwijze verklaart. Tegelijkertijd kon ze nog steeds grote doeken in olieverf schilderen, zoals De herstellende van 154 × 115 cm.

Fotografie als schetsboek

Tijdens de zomers op Tjockö in de archipel van Stockholm fotografeerde ze mensen die vervolgens model stonden voor de figuren in haar illustraties. Het museum van de provincie Kalmar beheert tegenwoordig foto's uit haar privécollectie, die ze aan het provinciale museum heeft nagelaten. De foto's laten zien hoe ze te werk ging: de houdingen van de kinderen, de plooien in hun kleding en de lichtinval werden eerst op beeld bestudeerd en daarna in aquarel vertaald. Het is een werkwijze die ze deelde met verschillende tijdgenoten, maar die zelden wordt geassocieerd met de kerstkaartkunst.

De beeldtaal van de tomte

Haar tomte heeft een kenmerkende beeldtaal: een klein, compact lichaam, een grijze of witte baard, een rode puntmuts, een grijze of bruine wollen jas en klompen of schoenen van berkenschors. Het gezicht is vriendelijk en vaak een beetje ondeugend, nooit angstaanjagend. De figuur is geworteld in de boerderijgeest uit de agrarische samenleving, maar is veranderd van een grillige bewaker in een vriendelijke en vrijgevige kerstfiguur. De achtergronden zijn sober – een besneeuwd erf, een stalmuur of een sterrenhemel – zodat de tomte altijd centraal staat.

De signatuur en zoon Curt

Jenny signeerde haar kaarten met “Jenny Nyström”, en haar zoon Curt Nyström Stoopendaal (1893–1965), die ook een populaire ansichtkaart- en affichekunstenaar werd, koos een soortgelijke signatuur, “Curt Nyström”, en een stijl die dicht bij die van zijn moeder lag. Ook Daniels broer, de schilder Georg Stoopendaal (1866–1953), maakte kerstkaarten die duidelijk door haar waren geïnspireerd. Voor verzamelaars betekent dit dat de signatuur zorgvuldig moet worden gelezen – een “Nyström”-kaart uit de jaren 1930 kan net zo goed van Curt zijn als van Jenny.

Erfenis: hoe de Zweedse kerstman eruit kwam te zien

Het is moeilijk om de betekenis van Jenny Nyström voor het Zweedse kerstfeest te overschatten. Volgens de Engelstalige Wikipedia was zij degene die het Zweedse beeld van de kerstman creëerde op talloze kerstkaarten en omslagen van tijdschriften, en daarmee de internationale kerstman verbond met de tomtefiguren die al eeuwenlang in de Scandinavische folklore voorkomen.

Van boerderijgeest tot uitdeler van kerstcadeaus

In de oude agrarische samenleving was de tomte een huisgeest die waakte over dieren en mensen, maar die degene kon straffen die de boerderij verwaarloosde of de kerstpap vergat. De kerstcadeaus werden lange tijd uitgedeeld door de kerstbok. In de tweede helft van de 19e eeuw smolten verschillende tradities samen: de verhalen van Viktor Rydberg, Clement Clarke Moores Amerikaanse Een bezoek van Sint-Nicolaas en de Duitse kerstkaartcultuur. Jenny Nyström gaf de nieuwe figuur een gezicht. Haar tomte is nog steeds klein en woont op de boerderij, maar hij is vriendelijk, brengt kerstcadeaus mee en viert kerst samen met de kinderen. Dat beeld leeft vandaag de dag nog voort op kerstkaarten, in kerstversieringen en in reclame.

Invloed op de Zweedse illustratie

Als de eerste professionele illustrator van kinderboeken in Zweden effende ze het pad voor de generaties die volgden. Zowel Elsa Beskow als John Bauer werkten in een markt die zij mede had opgebouwd, en kabouters, trollen en bosgeesten werden belangrijke motieven in de beeldwereld van de Zweedse nationale romantiek. Haar bedrijfsmodel – vaste uitgeverscontracten, motieven aangepast voor drukwerk en een herkenbare handtekening – liep ook vooruit op de moderne illustratiebranche. In bredere zin hoort ze thuis in het verhaal over de democratisering van het beeld door de affich kunst en de drukkunst rond de eeuwwisseling van 1900.

Musea en tentoonstellingen in Zweden

Het grootste verzamelde erfgoed bevindt zich in haar geboortestad. Het museum van de provincie Kalmar heeft een speciale tentoonstelling over Jenny Nyström met een audiogids in zeven delen, en het museum heeft verschillende boeken over haar uitgegeven, waaronder Jenny Nyström – kunstenares (1992) van Gunnel Forsberg Warringer en de Engelse uitgave Jenny Nyström Artist (2004). Het stadswandelboek Wandelen in Jenny Nyströms Kalmar van Barbro Johnsson verscheen in een herziene editie in 2012. Het Nationaal Museum in Stockholm bezit onder andere De herstellende en Wandeling in Parijs, en de collectiedatabase van het Nationaal Museum vermeldt haar als schilder en illustrator. De meest recente grote tentoonstelling in Stockholm was Jenny Nyström – illustrator en pionier in het kunstmuseum Sven-Harrys van 26 oktober 2018 tot en met 17 februari 2019, met ongeveer 100 werken, van haar academiejaren tot haar laatste illustraties. Wie zich verder wil verdiepen, kan het artikel in het Zweedse biografische woordenboek van vrouwen lezen, de meest gedetailleerde biografie op internet, of luisteren naar de gids van het museum van de provincie Kalmar.

Jenny Nyström in huis – interieurinspiratie

Jenny Nyströms afbeeldingen zijn gemaakt om in huis te leven. Ze werden gedrukt om te versturen, te bewaren en neer te zetten, en zijn daarom uitstekend geschikt als poster of ingelijst schilderij. Hier zijn enkele manieren om haar beeldwereld – en motieven in dezelfde geest – in het interieur te gebruiken. Bij Bozetto vind je een ruime selectie illustratieposters en Zweedse kunst die goed bij haar stijl passen.

De kinderkamer, het hele jaar door

Haar kindermotieven – meisjes in de lentezon, jongens die in de sneeuw spelen – zijn het hele jaar door passend. Kies één of twee afbeeldingen in het formaat 30 × 40 of 40 × 50 cm en hang ze op ooghoogte van het kind, ongeveer 100–120 cm van de vloer tot het midden van de afbeelding. Combineer ze gerust met andere klassieke sprookjesillustratoren uit onze collectie kinderposters, bijvoorbeeld Elsa Beskow of John Bauer, voor een samenhangende Noordse sprookjessfeer in de kamer.

De woonkamer tijdens de kerst

Een ingelijst kerstkaboutermotief is een duurzamer alternatief voor plastic decoraties. Vervang een bestaande afbeelding in de hal of boven de commode door een kerstmotief vanaf de eerste adventszondag tot Driekoningen, op 13 januari, en bewaar het daarna voor volgend jaar. Wie er vroeg bij wil zijn, kan onze gids lezen over novent en posters die van november tot Driekoningen passen. In de kersttrends van 2026 laten we zien hoe nostalgische kerstmotieven de decoraties aan de muur vervangen. Een ingelijste nostalgische afbeelding is bovendien een gewaardeerd cadeau – bekijk onze koopgids voor posters als kerstcadeau.

Tip: De warme rode en sneeuwwitte tinten van Jenny Nyström komen het best tot hun recht in een lijst van licht eikenhout of donker gebeitst hout met een witte passe-partout van 4–5 cm. Vermijd glanzende metalen lijsten, die de nostalgische motieven koel maken. Hang je meerdere kerstmotieven bij elkaar, houd dan dezelfde lijstkleur aan en laat 5–8 cm tussen de afbeeldingen voor een rustig geheel.

Combineer met klassieke Zweedse kunst

Jenny Nyström maakt deel uit van dezelfde traditie als Carl Larsson, Elsa Beskow en Ivar Arosenius – gebaseerd op aquarel, verhalend en dicht bij het dagelijks leven. Daarom passen haar motieven goed bij andere bekende kunstenaars uit de Zweedse eeuwwisseling. Zet een afbeelding van een kerstkabouter op een plank naast een interieur van Carl Larsson of een landschap van Zorn, en zo vormt de kerstkunst een geheel met de rest van de kunst in huis.

Tijdlijn

1854 13 juni: Jenny Eugenia Nyström wordt geboren in Kalmar.

1863 – Het gezin verhuist naar Majorna in Göteborg.

1865 – Begint op elfjarige leeftijd aan de Göteborgse kunstacademie voor tekenen en schilderen.

1871 – Illustreert Viktors Lille Viggs äventyr på julafton; ontdekt door gouverneur Albert Ehrensvärd.

1873 – Wordt in augustus toegelaten tot de Kunstacademie in Stockholm.

1875 – Lille Viggs äventyr på julafton verschijnt in boekvorm bij uitgeverij Hedlund.

1881 – Wint de koninklijke medaille voor historiestukken met Gustav Vasa som barn inför kung Hans.

1882 – Reist in november naar Parijs en studeert aan Colarossi en Julian.

1884 – Exposeert op de Parijse salon; schildert Konvalescenten en Promenad i Paris.

1887 – Trouwt met Daniel Stoopendaal en verhuist naar Tegnérgatan in Stockholm.

1893 – Haar zoon Curt wordt geboren.

1895 – Schildert het dubbelportret Vi två met haar zoon.

1911 – Contract met Axel Eliassons Konstförlag voor maandelijkse aquarellen.

1927 – Daniel Stoopendaal overlijdt.

1946 – 17 januari: Jenny Nyström overlijdt in Stockholm, 91 jaar oud.

2018 – Het Sven-Harry's kunstmuseum toont ongeveer 100 werken van 26 oktober 2018 tot en met 17 februari 2019.

2019 – Nationalmuseum verwerft het aquarel Promenad i Paris.

Verwante kunstenaars

Jenny Nyström maakt deel uit van de Zweedse illustratie- en sprookjestraditie. Lees ook over John Bauer, wiens trollenbossen het sprookjesmotief de 20e eeuw binnenbrachten, Elsa Beskow, die voortbouwde op haar pad als professionele vrouwelijke illustrator, en Carl Larsson, die haar liefde voor aquarel en het gezinsleven deelde. Ivar Arosenius en zijn Kattresan tonen dezelfde warmte in de vorm van een kinderboek, en voor het bredere verband bevelen we het overzicht van Noordse kunst aan. Alle informatiepagina's over kunstenaars en stromingen vind je bijeen in de Kennisbank.

Veelgestelde vragen over Jenny Nyström

Wie heeft de Zweedse kerstman gecreëerd?

+

Het uiterlijk van de Zweedse kerstman werd grotendeels gevormd door Jenny Nyström. Uitgaande van de boerderijtomte uit de volksverhalen en Viktor Rydbergs verhaal Lille Viggs äventyr på julafton, dat ze in 1871 illustreerde, maakte ze van de tomte een vriendelijke uitdeler van kerstcadeaus met een grijze baard en een rode muts. Het museum van de provincie Kalmar benadrukt dat zij het idee introduceerde dat de tomte in plaats van de kerstbok de kerstcadeaus brengt.

Hoeveel tomten schilderde Jenny Nyström?

+

Volgens het Kalmar läns museum schilderde ze tijdens haar leven tussen de 6.000 en 7.000 kabouters. Daarnaast maakte ze duizenden andere boek- en tijdschriftillustraties en kaarten voor Pasen, nieuwjaar en verjaardagen. Ze was actief vanaf de jaren 1870 tot aan haar dood in 1946, dus bijna zeventig jaar.

Waar kun je de kunst van Jenny Nyström bekijken?

+

Het Kalmar läns museum in haar geboortestad heeft een tentoonstelling over haar en beheert onder andere foto's uit haar privécollectie. Het Nationalmuseum in Stockholm bezit het olieverfschilderij De herstellende uit 1884 en de aquarel Wandeling in Parijs. Werken verschijnen ook regelmatig bij Zweedse veilinghuizen zoals Bukowskis en Auctionet.

Was Jenny Nyström opgeleid als kunstenaar?

+

Ja, ze had een van de grondigste kunstopleidingen van haar tijd. Ze studeerde aan de Göteborgs Musei-, Rit- och Målarskola, daarna aan de Konstakademien in Stockholm van 1873 tot 1881 en vervolgens aan de Académie Colarossi en de Académie Julian in Parijs. In 1881 werd ze de eerste vrouw in Zweden die de koninklijke medaille van de academie voor historieschilderkunst kreeg.

Wie was Curt Nyström?

+

Curt Nyström Stoopendaal (1893–1965) was de zoon van Jenny Nyström en werd zelf een populaire ansichtkaart- en affichekunstenaar. Hij werkte in een stijl die dicht bij die van zijn moeder lag en signeerde met het daarop lijkende “Curt Nyström”. Als kind stond hij vaak model voor haar afbeeldingen, vaak in een kolt en met een rode muts, en hij is te zien op het dubbelportret Wij twee uit 1895.

Waarom schilderde Jenny Nyström zoveel kerstkaarten?

+

Vooral uit economische noodzaak. Haar man Daniel Stoopendaal leed aan tuberculose en kon nooit als arts werken, dus Jenny moest voor het gezin zorgen. De kerstkaarten waren een stabiele bron van inkomsten, en vanaf 1911 had ze een contract met Axel Eliassons Konstförlag voor een vast aantal aquarellen per maand.

Hoe kan ik een poster van Jenny Nyström het best inlijsten?

+

Haar warme rode, bruine en witte tinten komen goed tot hun recht met lijsten van naturel hout of donker gebeitst hout, liefst met een witte passe-partout. Dat geeft het motief ruimte en versterkt het nostalgische karakter. Lees meer in onze gids over de psychologie van lijsten en inlijsten, waarin we uitleggen hoe de lijst de beleving van de afbeelding beïnvloedt.

Wil je de Scandinavische sprookjescultuur in huis halen? Ontdek onze illustratieposters en kinderposters – en laat de warme sfeer, sneeuw en kerstverwachting van Jenny Nyström nog lang na het opruimen van de kerstboom voortleven.